翠玉白菜诗 其中以口缘处的沁色较为偏蓝

图文/艺周刊全媒体组 综合

当初蒋介石到台湾时带了不少宝贝过去，现在台湾故宫博物馆里就珍藏了不少玉器、字画、陶瓷等宝贝，这其中备受瞩目的就是翠玉白菜。

翠玉白菜一直是台北故宫博物院的超人气明星，居国宝排行榜的第一名，跟肉形石一样“全年无休”，故宫不敢随意换展品，即使国外也有大博物馆想借展，故宫也都回绝。许多岛内外游客一进故宫，就先问翠玉白菜放在哪里里，一定要看过翠玉白菜才觉得不虚此行。

清 公元1644-1911翠玉白菜

长18.7公分，宽9.1公分，厚5.07公分

这件与真实白菜相似度几乎百分百的作品，是由翠玉所琢碾而成，亲切的题材、洁白的菜身与翠绿的叶子，都让人感觉十分熟悉而亲近，别忘了看看菜叶上停留的两只昆虫，它们可是寓意多子多孙的螽斯和蝗虫。此件作品原置于紫禁城的永和宫，永和宫为光绪皇帝妃子瑾妃的寝宫，因此有人推测此器为瑾妃的嫁妆象征其清白，并企求多子多孙。虽说翠玉这个材质与白菜造型始风行于清中晚期，白菜与草虫的题材在元到明初的职业草虫画中，屡见不鲜，一直是受民间欢迎的吉祥题材。除此之外，包心叶类的蔬菜也曾被唐代的诗人杜甫用来作为政治环境恶劣、怀才不遇的隐喻，在文人画的传统中，亦被引用来作为绘画的主题，以表述类似的心情，暗谏为政者的昏庸。在乾隆四十年（1775）的一首名为＜题和阗玉镂霜松花插＞的御制诗中，作为帝王的清高宗，从以包心叶菜为造型的花插，联想到以杜甫诗中园吏不识嘉蔬之隐喻为艺谏的传统，而有所警惕；诗云：「和阗产玉来既伙，吴匠相材制器妥。仿古熟乃出新奇，风气增华若何可，菜叶离披菜根卷，心其中空口其侈。插花雅合是菜花，绯桃雪梨羞婀娜，民无此色庶云佳，艺谏或斯默喻我」。不过相信无论是此位宫廷作坊中的工匠，或是制作翠玉白菜的玉匠，都只是发挥创意、巧艺，为顺应赞助者喜好而创作，但是由于并未留下相关的数据记载，也留给观者更多想象的空间。

如今珍藏在台北故宫博物院的翠玉白菜，是一块难得的翡翠极品。它被陈列于台北故宫三楼展厅的入口处，每天都会有许多外来游客争相驻足观看。

翠玉白菜长为18.7厘米，宽为9.1厘米，高为5.07厘米。它是由一块半白半绿的翠玉雕琢而成的翡翠珍品，并且有一个让人感到十分亲切的名字——白菜。在绿意最浓之处，还有两只停留在菜叶上嬉戏玩耍的鸣虫——它们就是寓意多子多孙的螽斯与蝗虫。

传奇的身世

有关翠玉白菜身世的传说，至今仍众说纷纭。其中，就有与慈禧太后相关的。因为有人说这件稀世的国宝是从慈禧墓中盗出的。

那是在1928年春夏之交，北伐战争已进入了尾声。就在此时，震惊中外的“东陵盗宝案”发生了。军阀孙殿英率领的士兵，轰开了清东陵一道道紧闭的墓门，数不胜数的东陵珍宝被洗劫一空。

据《爱月轩笔记》记载，慈禧死后，身边还放有一件极其名贵的珍宝——翠玉白菜。所以，后来有人猜测，现在收藏在台北故宫中的翠玉白菜，就是清东陵慈禧棺椁中存放的宝物之一。后来，孙殿英因盗宝一事泄露，不得不四处打点，而翠玉白菜则很可能被送给了蒋介石。

南宋至元 公元1127-1368玉荷叶洗通

高9.5公分，纵长15.2公分，横长6.0公分，重225.0公克

玉质除底部微微露出原本的黄绿色外，通体褐黄，部份显现灰白斑，偶见褐红的色素掺杂于阴刻线中，所以推测此玉杯可能经过染色。状如枯槁而包阖起的荷叶，呈上宽下敛的三角形，叶缘弯曲起皱。外壁以双阴线刻划出叶脉。叶梗从底部中心开始弯绕，后顺势上扬至杯侧，此安排除了增添造形的变化外，还具有足与把的实际功能，而此设计手法与浙江衢州南宋史绳祖墓出土的一只白玉荷叶杯相似，只是本器更见成熟细腻。本器的附件紫檀木座，以多层次镂雕作一把莲状，花叶秀美清雅，益添玉杯之风采。文豪苏东坡曾谓晨饮为「浇书」，婉转而幽默的表达出知识分子不得志时，愁怅但又不放弃理想、希望的心态。或许是心有戚戚，明陈洪绶遂在其〈画隐居十六观册〉（现藏本院）中安排了「晨饮」的主题。图中东坡先生坐在木根椅中，手持的正是一只与此件展品相似的荷叶杯。在此，荷叶杯具有文人不向恶劣环境屈服的象征意义。

新石器时代良渚文化 公元前3200-2000新石器时代良渚文化玉琮

高15.7公分，上宽7公分，下宽6.6公分

距今约四、五千年前，在长江下游的太湖流域，发展了良渚文化。玉琮正是良渚居民用以祭祀神祇祖先的重要礼器。良渚玉琮的基本造形为略呈上大下小的方柱体，有上下贯穿的大圆孔；外壁以四个转角线为中心，上下垂直堆栈地雕琢「面纹」。这件深浅交杂的褐色玉琮，是典型的良渚文化晚期玉琮；外壁分为六节，每节以转角线为中心各琢一小眼面纹，全器共有二十四个面纹。每个面纹以刻有并行线的长横棱象征神祖所戴的「羽冠」；以同心双圈刻绘出眼睛，还刻有代表眼角的短线；象征鼻子的短横棱上，则刻绘两端方转的单线。因为年代久远，这些刻纹都已模糊。

新石器时代 良渚文化 公元前3200-2000玉版

全高36.8公分，上端宽35.7公分，厚1公分

玉版玉质的摩氏硬度为6.5，光泽温润，颜色则赭红带黄绿，并有大大小小的斑点，有如天际星云银河。其外形非正方，而是呈梯形，上下缘均涂有深褐色颜料以掩饰新切口的痕迹，厚度则由中段向左右两侧缓降，推测此玉版原为新石器时代大形玉刀的半成品，流传至清乾隆时，经宫廷作坊重新修整、配座而成屏风。编号为「吕」字号，表示曾陈设于养心殿。

玉版原为光素，清高宗时加琢御制诗二首。由诗看来，高宗认为此玉版「嶷嶷逾尺」、「阅几沧桑」、「色得元黄之正」、「质具圭璋之素」，其堂皇、长远、正统、礼制的特质，完全符合帝王彰显皇权所需的象征意义。一度自信如乾隆皇帝者，面对这件稀珍瑰宝也曾「自审临池腕力丑」，因「虞坏其质」而未将十一年春所写的诗刻于器表，仅是嘱咐学士张若霭代为书镌于紫檀木架上，可见对此收藏的万般宝爱。不过八年后，即乾隆十九年（1754），高宗又为之作诗咏赞，且乘兴亲自书写前后二诗交予玉匠镌刻，玉版遂不复素净的原貌。

良渚文化晚期 公元前2500-2000玉琮

高47.2公分，上端宽7.7-7.8公分，下端宽6.8公分，孔径4.2-4.3公分

这件大玉琮应是在十九世纪入藏清宫的，所以在它的器表没有乾隆皇帝的题诗，因此保留了它的原貌。它是以深碧绿色泛深浅赭斑的闪玉（Nephrite）琢成。表面还留有最初切璞时的圆弧形凹陷痕。高方柱体，略呈上大下小。中孔由两端对钻，接合处有不整齐的台阶面。上射口略外撇，下射口较直。以四个方转角为小眼纹的中心，自上而下，雕琢十七节小眼面纹，所以在这件玉琮上，共有六十八个小眼面纹。到了良渚文化晚期时，已少见如上一件良渚文化时期玉琮上所雕的小眼、大眼面纹的组合花纹。而常以多层小眼面纹取代。且有时在这类高琮的上射口处，以极轻的、断续的细阴线，刻出神秘的符号。如这件玉琮的上射口上，就有这样的符号。其中之一为每条边线都略呈内凹的菱形；相对的另一边，则刻一上大下小的立柱，下方接着五个小圆圈。其内涵或与当时人们信奉的「神鸟」有关。

山东龙山文化晚期 公元前2200-1900鹰纹圭

长30.5公分，最宽7.2公分，最厚1.05公分，重600.96公克

一面牙黄泛灰色玉，另一面上半部牙黄泛灰，下半部赭红色，刃部近黑色。窄长梯形，平直正刃。刃在线颇多使用崩伤痕。柄端也有伤缺、一圆孔，孔壁光滑。圭之中段的两面，均浅浮雕神秘的花纹。上下段又加琢了乾隆的御制诗和玺文。清宫中加配木座。 用美玉琢制的斧铲，主要是象征统治者的身份地位的礼器，在礼制中称为「圭」。在典礼中，要将它的刃部朝上捧握。这是一件距今约4300至3800年间海岱地区的玉圭，住在那儿的先民就是文献中的「东夷」。所以在这件玉圭的中段，都雕琢了东夷人信奉的神祖像。不过浮雕的花纹非常轻浅。圭的一面雕琢着有大漩涡眼、头戴「介」形宝冠的神祖，「介」形宝冠两旁还插着飘逸的凤羽。另一面雕琢向上冲飞的鹰鸟，整只鹰鸟构成象征通天的「介」形。在宽约1公分的窄边上，还雕琢一个戴圆耳环的长发女子，可能是东夷母后「常仪」。不过十八世纪的乾隆皇帝不了解花纹的神秘性，就将刃部向下地，在光素的器表加刻了御制诗与玺文。一面牙黄泛灰色玉，另一面上半部牙黄泛灰，下半部赭红色，刃部近黑色。窄长梯形，平直正刃。刃在线颇多使用崩伤痕。柄端也有伤缺、一圆孔，孔壁光滑。圭之中段的两面，均浅浮雕神秘的花纹。上下段又加琢了乾隆的御制诗和玺文。清宫中加配木座。 用美玉琢制的斧铲，主要是象征统治者的身份地位的礼器，在礼制中称为「圭」。在典礼中，要将它的刃部朝上捧握。这是一件距今约4300至3800年间海岱地区的玉圭，住在那儿的先民就是文献中的「东夷」。所以在这件玉圭的中段，都雕琢了东夷人信奉的神祖像。不过浮雕的花纹非常轻浅。圭的一面雕琢着有大漩涡眼、头戴「介」形宝冠的神祖，「介」形宝冠两旁还插着飘逸的凤羽。另一面雕琢向上冲飞的鹰鸟，整只鹰鸟构成象征通天的「介」形。在宽约1公分的窄边上，还雕琢一个戴圆耳环的长发女子，可能是东夷母后「常仪」。不过十八世纪的乾隆皇帝不了解花纹的神秘性，就将刃部向下地，在光素的器表加刻了御制诗与玺文。

商晚期 公元前1600-1046龙冠凤纹玉饰

长11.35公分，宽5公分，厚0.3公分

钩喙卷尾，头上以一夔龙为冠饰，全器雕工细致、神采飞动。

战国 公元前475-221玉螭纹觿

长6.7公分，宽6.0公分，厚0.6公分

「螭」是龙的一种，几分像虎。此件玉觿器面微泛褐红，是传世器特有的「盘红」色泽，刻做成转首侧身形态，头与躯体的衔接方式与本院藏的龙、凤玉觿同，乃是战国时代玉匠处理此类动物玉雕的一惯作法。

西汉 公元前206-公元8玉高足杯

高12.3公分，口径4.7公分

这件美丽秀雅的玉杯，是以莹润半透明的青白色玉雕成。杯体略呈细长的圆锥体，有高足与单柄。自口缘至高足上，以五条横饰带围绕器表，饰带中浅浮雕各式云纹、四瓣叶纹。口缘处、柄之外侧、高足至器腹下端，都因接触铜锈而沁成蓝绿色。其中以口缘处的沁色较为偏蓝，这或是因所接触的铜器，是用蓝铜矿中提炼出铜来铸造之故。古人相信美玉富含「精气」，更相信物质会产生感应作用。汉代的贵族特别重视玉制的容器，他们希望玉的精气能渗入所盛装的水或酒中，令饮者能成仙得道。﹝史记‧汉武帝本纪﹞记载，元鼎二年（公元前一一五年）时，汉武帝曾以铜盘玉杯承接露水，用以调和玉屑服食。近年来，曾于广州南越王墓曾出土成套的铜盘玉杯，应即是﹝史记﹞所记载，夜间承接露水之物。若与南越王墓出土的玉杯相比，故宫博物院的玉杯多了一个造形似英文字母ａ的单柄，这种单柄也常见于汉代的玉卮之上。

汉 公元前260-公元220玉角形杯

高18.3公分，宽10.1公分

青白玉质，全器作角杯形，器表浮雕一龙蟠绕，龙体矫健有力地凸显汉代工艺品特有的雄浑气势。此型角杯作为饮器，来自中亚，是汉代与中亚文化交流下的产物。

东汉 公元前25-公元220玉辟邪

高9.3公分，长13.6公分

辟邪，是想象中的神话动物，顾名思义，是人们希望藉助它的法力，来避除邪恶。流行于汉代的辟邪，多为带翼的四足兽，其造形可能传自西亚。常以巨石雕刻，立于陵墓前。也用美玉琢成，作为极高贵的陈设器。这件玉辟邪以青白玉琢成，昂首张口，似在低吼。跨步游走，双翼虽贴于身侧，却做蓄势待发状。颔下长须垂胸，长尾曳地，器宇非凡。因曾经深沁熟盘，甚至再被染色，所以表面多有深浅褐斑。这是目前所知的汉代玉辟邪中，体积较大的一件。它的口吻较长，有似马脸，与常见的短口吻似虎脸的辟邪不相类似。却与近年在内蒙古出土的西汉中、晚期铜灶上所加饰的动物头像，颇为神似。学者多称铜灶上的动物为「龙头」。故宫的这件玉辟邪，曾为帝王重要的收藏。辟邪的胸前刻有御制诗。宫中还配有双层紫檀木座，上层刻有「乾隆御玩」，下层刻有与辟邪胸前相同的御制词，刻字的部分还嵌有银丝。

明 公元1368-1644玉鳌鱼花插

高15.6公分，最宽9.6公分

归纳中国器物的造形、纹饰，「营造吉兆」是很重要的设计方向。而吉祥纹样和人们企求幸福的希望是紧密相连的，因此它的生命力非常旺盛，不仅世代相传，表现手法亦多采多姿。本件作品主要的外形为一鱼，鱼身纵向，鱼尾卷翘上扬，下端则雕饰波涛，并配以水纹木座与之呼应，一眼即知，此鱼正自水中奋力跃出。值得注意的是鱼首的部位：双目努出、有长须、突鼻、且生双角，分明已成龙形。原来，此一造形寓意「鱼跃龙门」的吉兆。「鱼跃龙门」的典故出于《三秦记》：「江海鱼集龙门下，登者化龙...」。「龙门」是黄河天险之一，水流湍急，洄游之鱼至此，势必奋力激跃。中国人将此自然现象，比赋寒窗苦读的士子应试中第，由一介平民跃为官吏，身价突涨，犹如由鱼成龙的情况。

清 公元1644-1911碧玉金丝盘

全高1.9公分 厚0.24公分 口径22公分

来自北印度的痕都斯坦玉器，工巧精致，在清高宗乾隆皇帝的眼中，无论装饰与雕工皆优于同时代苏州专诸巷产制的中国玉器工艺。此盘中心及边缘镶嵌之金丝和红玻璃，展现出北印度蒙兀儿帝国特有的装饰技法和风格。

台北故宫南院开启翠玉白菜亮相 台北 故宫 翠玉白菜